La Comuna está en Candela

Los artistas Lilliam Nieves y Arnaldo Román exponen conjuntamente en Casa Candela. (Para Primera Hora / Yamilette Arana)

jueves, 19 de julio de 2007
Mariana García Benítez / Para Primera Hora

Casa Candela (antiguamente Galería Carlos Irizarry) abre sus puertas esta semana para presentarnos los trabajos de Lilliam Nieves y Arnaldo Román. Ambos artistas, egresados de la Escuela de Artes Plásticas de San Juan, han trabajado en diversos medios, entre ellos la pintura, el dibujo, el vídeo y el grabado. Su más reciente exhibición, llamada Comuna, se presenta, a partir de hoy, en el segundo piso de la galería ubicadA en la calle San Sebastián, en el Viejo San Juan. La misma es una respuesta visual al adoctrinamiento que nos amenaza como individuos dentro de la sociedad.

Comuna forma parte de Art Tracking, un esfuerzo realizado por el dueño del local, Pablo Rodríguez, y el director de la galería, Abdiel Segarra, para presentar la obra de jóvenes puertorriqueños.

Lilliam Nieves

En Comuna, Lilliam Nieves expresa su imaginación sobre dos medios distintos: la madera y el canvas. Monoxilios es un conjunto de piezas en el que la artista utiliza planchas xilográficas como esculturas. En vez de esculpir los dibujos al revés -como es el caso cuando las planchas se usan para la impresión-, Nieves trabaja sobre la madera convirtiéndola en su obra final y no meramente en una plantilla. En El ketchup de siempre, un Superman vuela por encima de un gran hongo del cual se mece un niño. Asimismo, en My beautiful world -una plancha de nueve pies que cuelga del techo- reaparecen los hongos de la pieza descrita anteriormente encima de montañas. La estampa en esta pieza parece sacada de un cuento de hadas. Y es que, a la hora de crear, la artista trata de pensar desde una perspectiva infantil. Incluso, Nieves hace referencia constantemente a las maneras primitivas en que los niños dibujan. De hecho, nos dice que tuvo que aprender a “desdibujar” para poder hacer ilustraciones que parecieran realizadas por la mano de un infante.

Sobre sus canvas, ella pinta primero en acrílico y, sobre ese fondo, desarrolla dibujos con un bolígrafo, utilizando el barniz como difuminador. En estas piezas retoma la integración de imágenes infantiles que, de manera irónica, proponen un juego entre temas como la comida, las dietas y los valores que presentan los medios de entretenimiento como la televisión.

“Desde que prendes la televisión, todo es dietas, Fataché, máquinas milagrosas, luchas por no comer esto y aquello”, nos dice Lilliam, mientras gesticula furiosamente, pero, luego se hace un mar de risas. En Vaca meteórica trabaja, precisamente, con la temática de las dietas versus las ofertas que te presentan los establecimientos de comida rápida. Enjambre, otra de de sus obras, muestra una serie de paletas de dulces que se aglomeran como en un auténtico ramillete.

Además, nos presenta -mediante el uso de figuras masculinas y femeninas hechas en dibujos de palitos- un acercamiento burlón y mordaz a los conflictos que los alimentos despiertan en todos.

Arnaldo Román

El segundo artista que compone esta exposición dual es Arnaldo Román. Con una estética distinta a la de su compañera, Román hace un homenaje a la carne a través de sus pinturas. Según nos explicó, con su arte no busca ofrecer respuestas al espectador o a sí mismo.

Durante la entrevista, Arnaldo expresa que una de sus mayores influencias es la obra del artista noruego Odd Nerdrum. Al pintar, aplica capa sobre capa de forma que la pieza obtenga una textura carnosa.

En Comuna, Román se concentra en presentar diversos rostros que provocan reacciones múltiples. Sus obras son grandes -miden 48'' x 48'-, lo que ayuda al artista a presentar con mayor impacto y agresividad sus imágenes. Arnaldo utiliza cinco colores básicos, los cuales fija en el canvas con la espátula. Asimismo, estas obras pretenden presentar sujetos que han sido “devorados”por los medios de comunicación. Según explica, todos, de alguna manera, hemos sido absorbidos por algún medio, el cual nos provoca adicción. “Siempre somos adictos a algo, no importa a qué. Puede ser al fashion, a la comida o a las drogas”, observa.

De vicios y pinturas

Nadie se salva de adquirir algún vicio y éste es, en cierto modo el punto donde confluye la pareja de artistas. Mientras para Lillian, la comida nos causa conflictos que pueden degenerar en adicciones, Arnaldo manifiesta en sus cuadros nuestra incapacidad de librarnos de éstos.

Pareja en acción

¿Cómo funciona esta pareja? Ambos se complementan compartiendo críticas sinceras sobre sus trabajos. Pasan largas horas discutiendo sobre una infinidad de temas, lo que les ayuda a afianzar los conocimientos adquiridos y, también, a cuestionarlos.

De esta compenetración nace “Trance Líquido”, una revista cibernética que trata, entre otras cosas, de acercar al público general a las nuevas producciones en la plástica puertorriqueña.

Precisamente, sobre al arte plástico en Puerto Rico Lillian argumenta: “Hay taller, pero no mucha gente que invierta en las artes”.

Comuna se presentará en la galería Casa Candela desde hoy, jueves, a las 7:00 p.m., hasta el 2 de agosto. La Galería está ubicada en la calle San Sebastián #110, Viejo San Juan. Para más información, puedes llamar a Abdiel Segarra al 787- 633-9422.